The Wedding Dance
Pieter Brueghel the Elderこの作品について
描かれているもの
画面には総勢125名もの婚礼客が描き込まれています。混沌とした構図の中に、当時の農民たちの爆発的な生命力と、祝宴の喧騒が凝縮されています。[1] 現代の感覚では意外ですが、ルネサンス時代の花嫁は黒いドレスを纏うのが習わしでした。中央で父と踊る花嫁の姿は、当時の風習を忠実に伝えています。[1] 男性たちの股間には「コッドピース（股袋）」が強調して描かれています。これは当時の流行であると同時に、農民たちの旺盛な性欲を風刺する意図もありました。[1] 画面右側には、筆記用具を腰に下げて踊りを傍観する男がいます。彼は記録者、あるいは画家自身の投影とも言われ、狂乱の宴を冷ややかに見つめています。[1] 単なる祝宴の記録ではなく、「大食」や「色欲」といった七つの大罪を戒める道徳的な説教としての側面を持ち、キリストに見捨てられた教会の寓意とも解釈されます。[1]
背景と物語
長年行方不明でしたが、1930年にデトロイト美術館の館長がイギリスの競売で偶然発見しました。3万5千ドル余りで購入され、現在は同館の至宝となっています。[1] 当時、ダンスは教会や当局から「社会悪」と見なされていました。腕を振り回したり大声で笑ったりすることは、魂を脅かす不道徳な行為とされていたのです。[1] 本作は『農民の婚宴』『農民の踊り』と共に、ブリューゲル晩年の「農民三部作」を構成します。バグパイプの音色が聞こえてくるような、人類学的な価値も高い傑作です。[1] 作品全体に「のぞき見（ボニエリズム）」の視点が散りばめられています。親密な振る舞いを密かに観察するような描写は、観る者を共犯者的な立場へと誘います。[1] 上流階級の厳しい礼儀作法から解放された農民たちの姿を描いています。社会規範を無視して奔放に振る舞う様子は、一種の風刺でありながら、どこか喜劇的です。[1]
