Bathers by a River
Henri Matisseこの作品について
描かれているもの
制作の過程で、マティスは5人いた水浴図の人物を4人に減らし、青く澄んでいたはずの川を、画面を垂直に切り裂くような不気味な「黒い帯」へと塗り替えました。[1] 描かれた女性たちは、頭部が切り落とされたり足首で切断されたりしており、柔らかな肉体ではなく、まるで石でできた記念碑のような「切断された身体」として表現されています。[1] 画面下部から突き出した白い鋭い形は「蛇」であると解釈されており、この楽園のような光景に潜む、原初のイヴや不穏な予兆を暗示していると考えられています。[1]
技法と様式
21世紀のX線調査と赤外線スキャンにより、現在の灰色の層の下に、かつて存在した鮮やかな色彩と、マティスが執拗に繰り返した構図の変更の跡が科学的に証明されました。[1]
背景と物語
この難解で「愛想のない」モダニズムの傑作は、意外にも1986年の青春映画『フェリスはある朝突然に』の劇中に登場し、ポップカルチャーの一部としても知られています。[1] ロシアの著名な収集家セルゲイ・シチューキンが当初依頼した作品でしたが、初期の水彩下絵を見たシチューキンが拒絶したため、マティスは独自の探求を続けることになりました。[1] 横幅が約3.6メートル（12フィート）にも及ぶ巨大なキャンバスは、単なる絵画を超えて、見る者を圧倒するような記念碑的な壁画のような存在感を放っています。[1] 完成までに8年を要した本作は、穏やかな田園風景として描き始められましたが、最終的には第一次世界大戦の「ヴェルダンの戦い」の最中に、重苦しく抽象的な傑作へと変貌を遂げました。[1] ニューヨーク・タイムズ紙は本作を、マティスのキャリアの中で最も「困難で、見る者に媚びない」作品の一つと評しており、彼の急進的な実験精神の到達点とされています。[1] シカゴ美術館はこの作品の「厳格さと危険の気配」について、マティスが戦時中の恐怖や不安を、水浴という伝統的な主題を通して反映させた結果であると分析しています。[1]