All in the past

Vassily Maximov

Date1889

Departmentcanvas

SourceWikipedia

画像出典Wikimedia Commons ・パブリックドメイン

この作品について

描かれているもの

没落する貴族の象徴「貴族の巣の崩壊」。窓が板で塞がれた荒れ果てた邸宅は、改革後のロシアで特権を失い没落していく貴族階級の悲哀を象徴しています。[1] 対照的な二人の老女。豪華な椅子に座り夢想する元女主人と、その傍らで淡々と編み物をする侍女。二人の姿が、過ぎ去った時代への異なる哀愁を際立たせています。[1] 背景の廃屋には実在のモデルがあった。荒れ果てた邸宅の描写は、マクシモフの妻が相続した領地の隣にあった、ボグダノワ夫人という地主の家がモデルになっています。[1] 描かれた衣装や家具は「本物」。マクシモフは、1840年代の流行に詳しかった義母から受け継いだ本物の遺品を小道具として使い、かつての栄華をリアルに再現しました。[1]

技法と様式

生活のために40回以上も自ら複製。本作が空前の大成功を収めた後、マクシモフは困窮する家族を養うため、同じ構図の絵を40枚以上も描き直して売り続けました。[1]

背景と物語

構想から完成まで約30年。1866年に伯爵邸の没落を目の当たりにして以来、マクシモフはこのテーマを温め続け、1889年にようやく結実させました。[1] 絶頂期であり、終わりの始まり。この作品でロシア画壇の第一線に躍り出ましたが、皮肉にもこれ以降、本作を超えるレベルの作品を生み出すことはできませんでした。[1] 批評家スタソフも絶賛した「真実味」。当時の有力な批評家たちは、人物像の驚くべき真実味と、時代の転換期を見事に捉えたテーマ性を高く評価しました。[1]

制作

妻が相続した領地での制作。1885年に妻が相続したヴォルホフ川沿いの小さな領地「リュブシャ」の庭が、この名作が描かれた舞台となりました。[1] 最初は「忘れられた別荘」という題名だった。パヴェル・トレチャコフへの手紙の中で、当初は別のタイトルで呼ばれていましたが、後に現在の題名へと変更されました。[1]

出典

[1]https://en.wikipedia.org/wiki/All_in_the_Past