Young Girls
Amrita Sher-Gilこの作品について
描かれているもの
直立する褐色の肌の妹と、崩れた姿勢の白人の友人を対比。インドと欧州、二つのルーツを持つ彼女自身の「引き裂かれたアイデンティティ」が二人の女性に投影されていると分析されています。[1] 裕福な家庭の室内を舞台に、妹の膝の上にはチェリーの皿が置かれています。何気ない日常の断片を切り取りながらも、画面全体には「謎めいた緊張感」が漂っているのが特徴です。[1] 金髪の女性の胸元がはだけ、髪で部分的に隠されている描写は、単なる友情を超えた「恋人同士」のような親密さや、当時の女性のセクシュアリティを暗示していると解釈されています。[1]
背景と物語
インド政府により「国宝」に指定されており、1972年の法律に基づき、国外への持ち出しが厳しく禁じられています。現在はニューデリーの国立近代美術館に永久保存されています。[1] アムリタ・シェール＝ギルがわずか19歳で描いた本作は、1933年のパリ・サロンで金メダルを受賞。アジア人として初の快挙を成し遂げ、弱冠20歳でサロンの準会員に選ばれるという異例の評価を得ました。[1] 世間から絶賛された本作ですが、本人は「大したことはない」と冷淡でした。むしろ同時期のヌード画の方が優れていると考え、権威あるサロンの審査員たちを「高慢ちきだ」と手紙で批判しています。[1] 叔父エルヴィン・バクタイの助言により、理想化を排して「目の前の現実」を観察する手法を習得。このリアリズムが、19歳とは思えない力強く「男性的な」筆致を生み出したと評されました。[1] 縦164cm、横133cmという大型のキャンバスに描かれた油彩画です。当時の師の一人は、その力強いリアリズムを写実主義の巨匠ギュスターヴ・クールベと比較して称賛しました。[1] 1933年のパリでは複数の作品が「今年の絵画」と呼ばれましたが、著名な批評家たちは本作こそが真の「ピクチャー・オブ・ザ・イヤー」であると繰り返し主張しました。[1]
制作
パリ滞在中のわずか2年間で60点以上の油彩画を制作した驚異的な創作期の頂点に描かれました。この直後、彼女はインドへ帰国し、現地の民衆を主題とする独自のスタイルへと転換します。[1]