The Scapegoat
William Holman Huntこの作品について
描かれているもの
ハントは「神に呪われた地」と信じた死海のほとり、ソドムの跡地で本作を描きました。アスファルトの滓が浮き、肌を刺すような塩水が広がる過酷な環境で、聖書の物語を真実として捉えようとしたのです。[1] 展示の際、ハントは額縁にイザヤ書とレビ記の引用文を刻みました。絵だけでは伝わらない「人類の悲しみを背負う者」という宗教的メッセージを、言葉によって補完しようとした異例の演出です。[1] 本作には2つのバージョンが存在します。マンチェスターにある小版は虹が描かれた鮮やかな色彩ですが、レディ・リーヴァーにある大版は、より落ち着いた色調で、死にゆく山羊の悲劇性が強調されています。[1] 山羊の角に巻かれた赤い布は、コミュニティ全体の「罪」を象徴しています。旧約聖書の儀式に基づき、人々の罪を背負わされて荒野へと追放され、死を待つ生贄の悲劇的な姿が描かれています。[1]
技法と様式
背景に描かれたエドムの山々の鮮烈な紫や黄色は、当時の批評家から「記憶違いの色だ」と非難されました。しかし後年、現地を訪れた科学者は、絵画以上に超自然的で鮮やかな色彩が実在したと証言しています。[1]
背景と物語
画商アーネスト・ガンバートは、完成した絵を見て「素敵な宗教画が欲しかったのに、こいつはただの大きな山羊じゃないか」と失望しました。当時の人々にとって、この生々しい動物画はあまりに異質だったのです。[1] 画商が連れてきたイギリス人女性たちは、この絵を見ても聖書の物語を理解できず、「耳の垂れた珍しい山羊ね」と感想を述べただけでした。ハントが期待した宗教的感動は、一般大衆には届かなかったのです。[1] 信仰の危機に直面したハントは、聖書の記述が真実であることを証明するためパレスチナへ旅立ちました。現地の風景を直接描くことで、信仰と事実の間の葛藤を乗り越えようとした執念の結晶といえます。[1] エルサレム滞在中、ハントは終末論を唱える預言者ヘンリー・ウェントワース・モンクと出会いました。彼のキリスト教シオニズムや最後の審判に関する独特な理論が、本作の主題選定に強い影響を与えています。[1] ハントはこの作品を通じて、ユダヤ教徒をキリスト教へ改宗させようという野心を持っていました。追放される山羊の姿を、苦難を受ける救世主（イエス）の原型として提示し、両宗教の共通点を示そうとしたのです。[1]