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手紙
Date1890–91
DepartmentPrints and Drawings
所蔵シカゴ美術館
Object ID13508
SourceView on official website
画像出典Art Institute of Chicago ・ CC0

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カサットは、家の中の女性を多く描いた。なぜ外ではないのだろう。

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スワイプして、絵の見どころを一つずつ。3か所。

全体

この作品について

描かれているもの

シカゴ美術館は、服と壁紙の柄、鮮やかなインクで空間の見え方を操っている、と解説している。ワシントンのナショナル・ギャラリーは、空間を平らにするのは、当時ヨーロッパで人気のあった日本の木版画に典型的なやり方だった、としている。[1] 描かれた折りたたみ式の机は今も画家の家族のもとにあり、カサット自身がこの机で手紙を書いていたかもしれない、とナショナル・ギャラリーは書いている。[4]

技法と様式

カサットが自ら、刷り師ルロワの助けを得て刷った連作で、部数は25部。シカゴ美術館のこの刷りの余白には、鉛筆でフランス語の書き込み「Imprim[ée] par l'artiste et Mr. Leroy」（画家とルロワ氏による刷り）と「(25 épreuves)」（25部）がある。[1] 1点に最大3枚の銅版を使い、版の上に手で色を塗ってからプレスにかけた。刷るたびに色が少しずつ変わる。[3] アクアチント、ドライポイント、エッチングに手彩色を合わせ、日本の木版画の平らな面と簡潔な線をとらえようとした。[4]

背景と物語

1890年から1891年にかけて作った10点の色刷り版画の1点。10点は1891年、パリのデュラン＝リュエル画廊で展示された。[2] 当時、手紙を書くことは女性の一日の大きな部分を占めた。友人や知人への手紙のほか、招待への返事、問い合わせへの応答もあり、家の日々の用事もこなした、とワシントンのナショナル・ギャラリーは解説している。[4] 家の中の女性を主題にしたのは、当時の社会の習いが女性の外での活動を限っていたからだ、とシカゴ美術館は解説している。[1]

出典

  1. [1]シカゴ美術館 作品ページ《手紙》（The Letter, 1890–91）
  2. [2]シカゴ美術館 作品ページ《母の愛撫》（Maternal Caress, 1890–91）
  3. [3]クリーヴランド美術館「The Feminine Ideal」（Heather Lemonedes、素描担当学芸員。Cleveland Art 2012年9/10月号）
  4. [4]ワシントン・ナショナル・ギャラリー「Mary Cassatt — Selected Color Prints」

この作品の特集

メアリー・カサット——浮世絵に学び、女性の日常を刷った画家

印象派の展覧会に加わった、ただ一人のアメリカ人。1890年、パリで浮世絵の展覧会を見て、銅版で10点の色刷り版画を作りました。その版画と、同じころの油彩をたどります。

所蔵館

この作品はシカゴ美術館が所蔵しています。

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