The Concert Singer
Thomas Eakinsこの作品について
描かれているもの
作品の額縁には、モデルが歌っているアリアの冒頭の楽譜がイーキンズ自身の手で彫り込まれています。視覚芸術と音楽を融合させ、鑑賞者に歌声が聞こえるような演出を施しました。[1] 画面左下の指揮者の手は、本物の指揮者シュミッツをモデルに描き直されました。当初のスケッチでは指揮棒の持ち方が「絵筆」のようだったため、リアリズムを追求して修正したのです。[1] 遠近法に奇妙な矛盾があります。靴の底が見えるため低い視点から描かれているはずですが、ドレスの裾や花束は上から見下ろした角度で描かれており、視覚的な違和感を生んでいます。[1]
技法と様式
当時、実在の歌手を「口を開けた状態」で描くのは非常に大胆な試みでした。伝統的に口を開けて歌う姿は名もなき人物や天使に限られており、肖像画としては異例のリアリズムでした。[1]
背景と物語
イーキンズはこの自信作に5000ドルの高値をつけ、生涯手放しませんでした。しかし彼の死後の査定額はわずか150ドル。芸術的評価と市場価値の極端なギャップを物語っています。[1] 喉の動きを正確に描くため、イーキンズはモデルにメンデルスゾーンの曲を繰り返し歌わせました。特定の母音「e」を発音する瞬間の喉の形が、解剖学的な正確さで捉えられています。[1] この作品は詩人ウォルト・ホイットマンへの献辞でもあります。描かれた曲は病床の彼の愛唱歌で、イーキンズは制作中にホイットマンの詩を朗読してモデルの感情を引き出しました。[1] 制作中、イーキンズがモデルのウェダ・クックに執拗にヌードモデルになるよう要求したため、二人の仲は決裂しました。彼女は「悪魔のような執念」と彼の強引さを回想しています。[1] 画面右下のバラの花束は、モデルのウェダに恋をしていた彫刻家オドノヴァンが、毎回のポーズのたびに届けていた新鮮な花がモデルになっています。絵の中に密かな恋心が隠されています。[1] モデルが途中で降板したため、イーキンズは彼女の靴とドレスだけを置いて残りを描き上げました。その結果、歌手の立ち姿や右足の配置に独特の「ぎこちなさ」が残ることになったと言われています。[1]