Nikita Pustosvyat. Debate about faith
Vasily Perovこの作品について
描かれているもの
主人公ニキータのモデルは、ペロフが長い捜索の末にようやく見つけた「浮浪者」です。高潔な信仰の守護者の顔として、社会の底辺に生きる人物の風貌が選ばれたのです。[1] 画面は「嵐のように轟く旧教徒の群衆」と「冷徹な権力者たち」に二分されています。批評家スタソフは、群衆の中に埋もれない強烈な個性を持つ「巨大な独唱者たち」を絶賛しました。[1]
技法と様式
未完成ゆえに、一部は下塗りの段階で止まっています。しかし、それがかえって画家の荒々しい筆致や、死を目前にした切迫した制作のエネルギーを今に伝えています。[1]
背景と物語
画家の死後、遺族からこの巨大な未完成作を買い取ったのは、伝説的な収集家パヴェル・トレチャコフでした。彼はペロフが息を引き取ったその年のうちに購入を決めています。[1] 結核に冒され、死の直前まで筆を握り続けた「絶筆」です。筆を保持する力さえ失いかけながら描かれた本作は、画家の「最後の歌」として知られ、未完成のまま残されました。[1] 1882年の博覧会カタログに掲載されましたが、開幕のわずか数日後にペロフが世を去ったため、会場に並ぶことはありませんでした。死の影が常に付きまとった悲劇の作品です。[1] 1682年のモスクワ蜂起からちょうど200周年を記念して制作が開始されました。クレムリンの「ファセット宮殿」で実際に起きた、血塗られた宗教論争の瞬間を再現しています。[1] 横幅5メートルを超える、ペロフの全生涯で最大のキャンバスです。この巨大な挑戦を彼に勧めたのは、意外にも風景画の巨匠イワン・シシキンであったと伝えられています。[1] ソ連時代、この作品は「反動的」であると厳しく批判されました。しかし、自分の信念のために命を捧げるヒーロー像を描いたという点では、皮肉にも高く評価されることになります。[1] 歴史的正確さを期すため、作家メルニコフ＝ペチェルスキーから提供された実在の肖像画を参考に描かれました。皇女ソフィアの顔も、1680年代当時の版画が元になっています。[1]