Grande Odalisque
Jean-Auguste-Dominique Ingresこの作品について
描かれているもの
解剖学的に不可能と言われるこの裸婦像は、背骨の骨（椎骨）が通常より「2、3個多い」と批判されましたが、近年の研究では実際には5個も多いことが判明しています。[1] 異常に長い背中だけでなく、実は左腕が右腕よりも短く描かれています。アングルは写実性よりも、官能的な曲線の美しさを優先するために意図的に歪みを生み出しました。[1] 骨盤部分の異常な引き伸ばしは、単なるミスではなく、スルタンの肉体的快楽を満たすためだけの存在という、彼女の役割を象徴的に表現したという解釈も存在します。[1]
技法と様式
1964年、マルシャル・レイスは本作をポップアート風に再構成し、安物のジュエリーを付け加えることで、古典的な名画を「消費財」のレベルへと引き下げて表現しました。[1] 当時の人々にとって、この作品は新古典主義からの決別を意味しました。伝統的な形式を保ちつつも、異国情緒あふれるロマン主義へと足を踏み入れた革新的な一歩だったのです。[1]
背景と物語
この作品は、ナポレオン・ボナパルトの妹であり、ナポリ王妃であったカロリーヌ・ミュラからの依頼によって制作されました。[1] 肩越しに振り返る裸婦のポーズは、アングルの師であるジャック＝ルイ・ダヴィッドが描いた『レカミエ夫人の肖像』から直接的な影響を受けています。[1] 1989年、匿名のアート集団「ゲリラ・ガールズ」は、本作の裸婦にゴリラのマスクを被せ、「女性は裸にならないと美術館に入れないのか？」という抗議ポスターを制作しました。[1] 1819年のサロン出品時、ある批評家は「骨も筋肉も血も通っていない、生命感の欠片もない模倣だ」と酷評し、写実性を無視したアングルの手法を激しく攻撃しました。[1] ゲリラ・ガールズによる本作のパロディポスターは、ニューヨークのバス会社から「あまりに暗示的すぎる」という理由で広告掲載を拒否されるというスキャンダルを巻き起こしました。[1] イギリスのロックバンド、マニック・ストリート・プリーチャーズは、失踪したメンバーのリッチー・エドワーズが遺した「美の理想化」をテーマにした歌詞の中で本作を引用しています。[1]