Fresh Wind. Volga
Isaac Levitanこの作品について
描かれているもの
トレチャコフ美術館には、本作のために描かれた膨大な鉛筆スケッチが残されています。マストの細部や船の船尾など、レヴィタンは自然を正確に再現するために、執拗なまでの観察と写生を繰り返しました。[1] 画面内の艀にはロシアの国旗だけでなく、ペルシャの国旗も描かれています。これはヴォルガ川がカスピ海を通じてロシアと東洋を結ぶ、国際的な交易の大動脈であることを象徴的に表現したものです。[1] 蒸気船と曳航船から伸びる白い蒸気は、船同士が汽笛を鳴らし合っている瞬間を捉えたものです。静止画でありながら、風の音や汽笛の轟きが聞こえてくるような、五感を刺激する臨場感がこの絵の魅力です。[1]
技法と様式
本作の署名部分には、描き始めの「91」という数字が半分消された状態で残っており、その上に完成年の「95」が上書きされています。4年にわたる執念の推敲の跡が、キャンバスに直接刻まれているのです。[1] 本作の構想を練るための油彩スケッチは、マホガニーの板に描かれました。木材特有の赤茶色が薄い絵具の層から透けて見え、作品全体の色彩トーンを決定づける重要な役割を果たしています。[1]
背景と物語
ヴォルガ川を愛したレヴィタンですが、最初の印象は「退屈で死んでいるようだ」と絶望的でした。親友のチェーホフに「すぐに帰りたい」と嘆きの筆を執ったほど、この大河への第一印象は最悪なものでした。[1] 画家のミハイル・ネステロフは、本作をレーピンの傑作『ヴォルガの船曳き』に匹敵すると絶賛しました。労働の苦しみを描いたレーピンに対し、レヴィタンは川の生命力と祝祭的な美しさを描き出しました。[1] 1895年頃、レヴィタンの作風は「喜び」へと劇的に変化しました。本作はその転換点となった作品の一つで、それまでの憂鬱な風景画から脱却し、生命の輝きに満ちた「祝祭的な生のイメージ」を提示しています。[1] この絵のアイデアは、女流画家のソフィア・クブシンニコワとの旅の途中で生まれました。彼女はレヴィタンの創作活動を支えた重要なパートナーであり、ヴォルガ川沿いの町々を共に巡り、名作誕生の瞬間を共有しました。[1]