Cotopaxi
Frederic Edwin Churchこの作品について
描かれているもの
描かれたコトパクシ山はエクアドルで2番目に高い活火山。チャーチは、この地球上で最もダイナミックなエネルギーを放つ場所を、文明から遠く離れた楽園として描きました。[1] 噴き上がる黒煙と灰が、美しい朝日の光を遮りながらも鮮やかに彩られるという、破壊的な自然現象と静謐な美しさが共存する逆説的な瞬間を捉えています。[1]
技法と様式
ニューヨークのスタジオで完成させるため、チャーチは南米の現地で「その場」で無数のスケッチを行い、自然界を直接体験することを何よりも重視しました。[1]
背景と物語
南北戦争の最中に発表された本作は、暗雲を突き抜ける光の描写から、国家の存亡をかけた闘争の寓話として当時の人々に熱狂的に受け入れられました。[1] 10年間にわたり同じ火山を少なくとも10点描いたチャーチにとって、1862年版の本作はシリーズの「頂点」であり、彼の究極の解釈であると評価されています。[1] 博物学者アレクサンダー・フォン・フンボルトの著作に心酔したチャーチは、彼の足跡を追って南米へ渡り、この噴火する火山の圧倒的な姿を記録しました。[1] チャーチはこの作品を単体ではなく、隣に「チンボラソ山」を並べた壮大な三連祭壇画の一部として構想し、アンデスの美とエネルギーの対比を表現しようとしました。[1] 1863年のニューヨーク初公開時、北軍が優勢に転じ始めた時期と重なったため、この「夜明け」の情景は希望の象徴として特別な意味を持って迎えられました。[1] チャーチは科学的な正確さよりも劇的な効果を優先し、火山の斜面の傾斜を実際よりも急に描き直すという「芸術的な嘘」を加えて理想の風景を作り上げました。[1] 依頼主のジェームズ・レノックスは、米国で初めてターナーの作品を所有した人物。その影響からか、本作の光の処理にはターナー特有の「崇高」の表現が反映されています。[1]