The Starry Night
フィンセント・ファン・ゴッホこの作品について
描かれているもの
画面中央、糸杉の右側で最も輝く「明けの明星」は、天文学的な調査により金星であることが特定されています。1889年春のプロヴァンスの夜明け、金星はかつてないほどの輝きを放っており、画家の目を釘付けにしました。[1] ゴッホは鉄格子のついた寝室の窓から見えるこの風景を、実に21回も繰り返し描いています。雨の日も風の日も、日の出の瞬間を観察し続けましたが、その中で唯一の「夜想曲」として完成したのが本作です。[1] 描かれた月は天文学的には不正確です。記録によれば、制作当時の月は「下弦の月」に近い形でしたが、ゴッホはより象徴的で様式化された三日月を描きました。科学的正確さよりも、感情的な表現が優先されたのです。[1] 窓から見える風景を忠実に描いたわけではありません。絵の中の村は、彼の故郷オランダの教会を思わせる尖塔が描き加えられた想像上の産物です。現実の風景と北方の記憶が融合した、心象風景といえるでしょう。[1] 画面左で燃え上がるような糸杉は、当時の西洋では「死」の象徴とされていました。しかしゴッホの手紙によれば、彼は象徴性よりもその造形美に惹かれており、他の作品よりも意図的に巨大化させて描いています。[1]
技法と様式
科学的分析により、夜空には高価なウルトラマリンとコバルトブルーが、星や月にはインディアンイエローとジンクイエローが使われていることが判明しました。鮮やかな補色の対比が、夜の静寂ではなく躍動感を生んでいます。[1]
背景と物語
驚くべきことに、この夜景は夜に屋外で描かれたものではありません。日中、一階のスタジオにこもって、寝室の窓から見た風景のスケッチや記憶を頼りに、想像力を働かせてキャンバスに向かったのです。[1] 今日では西洋美術の至宝とされる本作ですが、ゴッホ自身は弟テオへの手紙の中で、この作品を「失敗作」と呼び、自分には何も語りかけてこないと酷評していました。作者の自己評価と後世の評価がこれほど乖離した例は稀です。[1] 耳切り事件の直後、ゴッホが自ら志願して入院した精神病院でこの傑作は描かれました。富裕層向けの施設が空いていたため、彼は寝室の他に制作専用のスタジオを与えられるという破格の待遇を受けていました。[1] ゴッホの死後、本作は弟テオ、そしてその未亡人ヨーへと受け継がれました。一度は売却されたものの、ヨーは1905年に買い戻しています。彼女の執念がなければ、この名作は散逸していたかもしれません。[1]