The Balcony
エドゥアール・マネこの作品について
描かれているもの
本作は、後にマネの義妹となる画家ベルト・モリゾを描いた最初の肖像画です。彼女は完成作を見て「醜いというより奇妙。魔性の女（ファム・ファタール）と呼ばれているようだ」と自嘲気味に語っています。[1] シュルレアリスムの巨匠マグリットは、本作をパロディ化し、4人の人物を「棺桶」に置き換えた衝撃的な作品を発表しました。生と死、光と闇の境界線を、マネの構図を借りて表現したのです。[1] 描かれた4人は互いに視線を合わせず、まるで静物画のオブジェクトのように配置されています。この人間関係の希薄さと、背景の深い闇が、作品に独特のミステリアスな雰囲気を与えています。[1] 暗い背景の中にぼんやりと浮かび上がる4人目の人物は、マネの息子とされるレオン・レーンホフです。主役たちの背後で影のように描かれた彼の存在が、画面に不穏な奥行きをもたらしています。[1]
技法と様式
当時、バルコニーの鮮やかな緑色の手すりは「悪趣味」と叩かれました。批評家は「雨戸を閉めてしまえ」と皮肉り、マネを「奇妙な写実主義者」というスキャンダラスな評判に陥れました。[1] マネは完璧な構図を追求し、膨大な数の下絵を制作しました。中央に立つ画家ギユメ一人を描くために、なんと15回もの習作を重ねたという執念のエピソードが残っています。[1]
背景と物語
酷評された本作ですが、マネ自身はこの作品を深く愛していました。1883年に亡くなるまで手元に置き、自身の代表的なスキャンダル作『オランピア』のすぐ近くに飾っていたほどです。[1] ヴァイオリニストのファニー・クロスを描いた習作は、マネの死後にジョン・シンガー・サージェントが購入しました。2012年には、英国外への流出を防ぐため、美術館が巨額の寄付を募って買い取った歴史があります。[1] この作品は、スペインの巨匠ゴヤの『バルコニーのマハたち』から着想を得ています。伝統的な主題を借りつつも、マネはそれを現代パリの冷ややかで断絶した人間関係へと鮮やかに転換させました。[1] バルコニーは、女性が家庭という私的空間に留まりながら、公的な都市生活を観察できる境界線でした。本作は、19世紀の「街を観察する女性（フラヌーズ）」の存在を象徴する作品として注目されています。[1]