

ダリの主張でX線調査が行われた結果、籠の下に棺のような長方形の形が隠されていることが判明。農夫婦が死んだ子供を悼んでいるというダリの不気味な予言を裏付ける発見として注目されました。[1]
シュルレアリスムの巨匠ダリはこの絵に異常に執着し、女性が祈りカマキリのように男性を食い殺そうとしていると解釈。自身の作品にもこの農夫婦のモチーフを繰り返し登場させています。[1] ミレーの祖母との思い出が着想源です。農作業中に教会の鐘が鳴ると、祖母は必ず手を止め、亡くなった人々のために「アンジェラスの祈り」を捧げるよう家族に促したといいます。[1] この作品の転売価格が急騰した一方で、画家の遺族が困窮していたことが社会問題に。これがきっかけで、画家に再販利益の一部を還元する「追及権」という法律がフランスで誕生しました。[1] 1889年の競売では、ルーヴル美術館とアメリカの財団が激しい争奪戦を繰り広げました。最終的に55万3千フランという当時の記録的な高値がつき、フランス国民の愛国心を煽る大事件となりました。[1] 1932年、この傑作はルーヴル美術館で暴漢に襲われ、切り裂かれるという受難に見舞われました。精神的に不安定な男による犯行で、美術界に大きな衝撃を与えました。[1] 元々の題名は「ジャガイモの収穫への祈り」でした。注文主が引き取りに来なかったため、ミレーは後から背景に教会の尖塔を描き加え、題名を「晩鐘」へと変更したという経緯があります。[1] 19世紀フランスで最も複製された宗教画の一つですが、ミレー自身は強い信仰心からではなく、あくまで幼少期の田舎の儀式的な光景への「郷愁」としてこの場面を描きました。[1] 普仏戦争とパリ・コミューンの悲劇の後、フランス国民はこの絵に「国民的な団結」の象徴を見出しました。農村の敬虔な姿が、傷ついた国家のアイデンティティを癒やす存在となったのです。[1] かつての所有者だったベルギーの大臣は、この絵を別の作品と交換して手放しました。その理由は「二人の農民の祈りと共に、教会の鐘の音が絶えず聞こえてくるようで、嫌気がさした」というものでした。[1]