

15メートル四方の巨大な部屋を、16本のクワの木が覆い尽くす「自然のパーゴラ」へと変える壮大な錯視芸術です。ダ・ヴィンチは科学的な観察に基づき、城の中にいながら屋外にいるような感覚を演出しました。[1] 描かれた「クワの木(モローネ)」は、パトロンであるルドヴィーコ・スフォルツァの愛称「イル・モーロ」にかけた言葉遊びです。一本の木に、支配者の権威とミラノの主要産業である絹生産の象徴が込められています。[1] 「板の間」を意味するその名は、かつて壁を覆っていた板張りに由来しますが、皮肉にもダ・ヴィンチはそこを「屋外の森」へと変貌させました。名前と視覚的体験のギャップが、この部屋の最大の謎の一つです。[1] 壁の下部に見つかった「モノクローム」と呼ばれる下絵には、木の根が壁を突き破る様子が描かれています。建築物を自然が侵食するという、当時の常識を覆すダイナミックで破壊的な装飾プランが練られていました。[1] 枝の間に複雑に絡み合う黄金の結び目は、ミラノの名産品である「金糸」や「絹」を象徴しています。これは「アリアドネの糸」の比喩でもあり、迷宮のような困難を切り抜ける統治者の知恵を表現しています。[1]
ダ・ヴィンチは植物学の深い知識を駆使し、クワの木がどのように成長し、枝がどう重なるかを正確に描写しました。単なる装飾ではなく、彼の科学研究の成果が結実した「生きた建築」なのです。[1] 1902年の修復では色が鮮やかすぎると批判され、1950年代には逆に「レオナルドらしい」地味な色調に抑えられました。修復の歴史は、時代ごとの「ダ・ヴィンチ像」に翻弄されてきた歴史でもあります。[1]
1499年のフランス軍侵攻後、城は軍事施設となり、この傑作は白漆喰で塗りつぶされました。レオナルドの筆跡は完全に隠され、19世紀末に再発見されるまで数世紀もの間、忘れ去られていたのです。[1] 1498年の書簡には、ダ・ヴィンチが「9月までに完成させる」と約束した記録が残っています。しかし翌年にはフランス軍の侵攻でパトロンが逃亡。天才の壮大な計画は、歴史の荒波によって未完のまま中断されました。[1] この部屋は、ルドヴィーコの別荘にあった「庭園の迷宮」を都市の城内に再現する試みでした。幾何学的な結び目と自然の枝が織りなす空間は、見る者を瞑想的な迷宮へと誘う、没入型のインスタレーションです。[1]