Menu
聴く読む学習コースお気に入り
ログインアカウント作成
Proserpine
Date1874
Departmentoil paint
SourceWikipedia
画像出典Wikimedia Commonsパブリックドメイン

この作品について

描かれているもの

モデルのジェーン・モリスは親友ウィリアム・モリスの妻であり、ロセッティとは不倫関係にある禁断の恋人でした。[1] 額縁もロセッティ自身のデザインで、手に持ったザクロの断面を模した円形の装飾が施されるという徹底したこだわりです。[1] 背景の蔦(ツタ)は、ロセッティ自身の言葉によれば「まとわりつく記憶」を象徴しており、彼女への執着心を暗示しています。[1] 画面内のザクロの果肉は、モデルであるジェーンの唇の色と意図的に一致させて描かれ、禁断の果実を象徴しています。[1] 女神のドレスのひだは「流れる水」のように描かれ、逆らえない時の流れや運命の変転を視覚的に表現しています。[1]

背景と物語

ロセッティはこの主題に異常なほど執着し、1871年から没年の1882年までに少なくとも8枚もの別バージョンを制作しました。[1] 画家であり詩人でもあったロセッティは、自作のソネット(14行詩)をキャンバスと額縁の両方に直接刻み込みました。[1] 夏は愛人ロセッティと、冬は夫モリスと過ごしたジェーンの生活は、冥界と地上を行き来する女神の運命と奇妙に重なります。[1] 精神状態が不安定だった時期の作品で、叶わぬ恋への渇望が、冥界に囚われた女神の悲哀として投影されています。[1] 依頼主レイランドはこの作品を含むロセッティの女性像を、その圧倒的な美しさから「スタナー(気絶させるほど美しい人)」と呼びました。[1]

Images courtesy of partner museums. All artworks are in the public domain.