

当時の批評家たちは、このキリスト像を「裸の荷運び人」と呼び、あまりに写実的で神聖な気品に欠けると酷評しました。[1] 聖フランチェスコの足に「たこ」が描かれていることが、当時の美術界では「礼儀に欠ける」とスキャンダラスに受け止められ、激しい批判の対象となりました。[1] 登場人物を「Y字型」に配置する独特の構図を採用。さらに、従者が持つ杖で聖ヨハネの姿をあえて隠すという、当時の常識を覆す大胆な試みが見られます。[1]
ヴェネツィア派の巨匠ヴェロネーゼの影響が見られますが、アニバーレは実物ではなく、兄アゴスティーノが制作した版画を通じて学んだと考えられています。[1]
本来飾られていた礼拝堂は第二次世界大戦の爆撃で破壊されましたが、この絵画は事前に移動されていたため、奇跡的に難を逃れることができました。[1] 長年、18歳の天才による初作品と信じられてきましたが、1920年代の洗浄で1583年の年記が発見され、実際は23歳の時の作であることが判明しました。[1] この作品は当初、従兄のルドヴィコ・カッラッチに依頼されましたが、報酬が安すぎるという理由で断られ、若きアニバーレが引き受けることになったという逸話が残っています。[1] カッラッチの衝撃的なデビューに対し、画家バルトロメオ・チェージは、彼の「騒がしい」表現を修正して大人しくさせた「訂正版」を後に描いています。[1] 宗教画でありながら、風俗画のような荒々しい筆致や庶民的な風貌を取り入れたことは、当時のボローニャ画壇にとって「本能的なスキャンダル」でした。[1] 1582年に発表されたパレオッティ枢機卿の指針「信者に分かりやすい簡潔な宗教画」という理想を、若きカッラッチがいち早く具現化した例とも言えます。[1]